Sala koncertowa Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej I i II stopnia w Bytomiu

Zapraszamy na niezwykły koncert, podczas którego publiczność przeniesie się w świat muzyki i kina, by przeżyć opowieść o tajemnicach Alp w interpretacji jednego z najoryginalniejszych współczesnych kompozytorów – Richarda Ayresa.

Jego utwór No. 42 (In the Alps), opisywany przez samego twórcę jako „animated concert” – koncert animowany, to muzyczny melodramat z elementami humoru, nostalgii i refleksji nad związkami muzyki, kina i teatru.

W środę 1 października o godz. 18.00 w sali koncertowej Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej I i II stopnia im. F. Chopina w Bytomiu, usłyszymy Joannę Freszel (sopran) i Wojciecha Kaszubę (trąbka) wraz z Orkiestrą Muzyki Nowej pod batutą Szymona Bywalca.

In the Alps zabierze nas w podróż po alpejskich szczytach i dolinach, gdzie wśród górskiej przyrody toczy się historia Dziewczyny (Girl), śpiewaczki ocalałej z katastrofy lotniczej, oraz Bobliego – niemego trębacza, którego jedynym sposobem komunikacji jest jego muzyka. Ich losy, splecione z dźwiękami natury i zainspirowane alpejskim folklorem, ukazują obrazy wiejskiego życia, stolarzy i mnichów, a także surrealistyczne interludia przedstawiające życie… alpejskiej muchy oraz wymarłego wieloryba.

Koncert łączy muzykę, teksty oraz projekcje wyświetlane w stylu filmów niemych, tworząc niespotykaną formę „teatralnego koncertu”, w którym dźwięk i obraz oddziałują na siebie w niezwykle harmonijny sposób. Ayres z humorem i dystansem nawiązuje do opery, kina niemego oraz XIX-wiecznych konwencji teatralnych, co nadaje jego dziełu głębi i wyrazistości. Utwór, napisany na zamówienie Netherlands Blazers Ensemble, miał swoją premierę w 2008 roku, zdobywając uznanie publiczności i krytyków.

Wydarzenie jest współfinansowane ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego z Funduszu Promocji Kultury, realizowane w ramach programu „Muzyka” przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca.

 

Bezpłatne wejściówki do odbioru w szkole lub rezerwując mailowo: bilety@omn.art.pl

 

Słów kilka o występujących

Orkiestra Muzyki Nowej założona przez prof. Aleksandra Lasonia od prawie 30 lat prowadzi regularną działalność artystyczną specjalizującym się w wykonawstwie muzyki współczesnej, 

OMN pracując – najpierw pod batutą założyciela zespołu – a od 2006 roku pod kierownictwem Szymona Bywalca stopniowo przekształcała się ze studenckiej grupy entuzjastów muzyki nowej w profesjonalny zespół potrafiący zrealizować najtrudniejsze partytury muzyki współczesnej. 

Swą misję zespół upatruje jako eksplorowanie obszaru muzyki współczesnej w poszukiwaniu dzieł znaczących, ważnych kultury muzycznej, wartych przygotowania i prezentacji publicznej. 

OMN ciągle poszerza swoje umiejętności pracując nad utworami pod kierunkiem wybitnych kompozytorów polskich i zagranicznych (Lachenmann, Andre, Steen-Andersen, Andriessen, Saariaho, Nørgård, Sørensen), zapraszając do współpracy znakomitych solistów (Jakob Kullberg, Ashot Sarkissjan, Marco Blaauw, Michelle Marelli) oraz dyrygentów specjalizujących się w wykonawstwie nowej muzyki (Daniel Kawka, François-Xavier Roth, Jean Deroyer, Christopher Austin, Steven Loy, Ivan Buffa, Wojciech Michniewski).  Współpracuje często z muzykami czołowych europejskich zespołów muzyki nowej, a także z inżynierami dźwięku z IRCAM, Experimentalstudio des SWR i Tempo Reale.

OMN ma w swoim dorobku blisko 300 światowych prawykonań oraz pierwszych w Polsce prezentacji najwybitniejszych dzieł współczesnych. W każdym sezonie zamawia kilka nowych utworów oraz organizuje ich prawykonania i powtórzenia w innych ośrodkach. Stale gości na najważniejszych polskich i zagranicznych festiwalach oraz w ważnych ośrodkach muzycznych (Aarhus, Bratysława, Praga, Oslo, Kopenhaga, Wiedeń, Paryż, Mons, Freiburg, Tallin).

Dorobek nagraniowy zespołu obejmuje kilkadziesiąt pozycji, z których część ukazała się na płytach CD w wydawnictwach: Anaklasis, Aurora, Decca, Dacapo Records, Dux, CD-Accord, PWM oraz pod szyldem ZKP. Wiele z nich otrzymało wysokie oceny w czołowych pismach muzycznych we Włoszech, Francji, Danii, Wielkiej Brytanii i USA,  wyróżnienia na Międzynarodowych Trybunach Kompozytorów w Paryżu i Amsterdamie oraz nagrody międzynarodowego środowiska muzycznego: Nagrodę Duńskiego Radia, Pizzicato Supersonic Award, Carl Prizen, nominacje do ICMA i Fryderyków i Classical:NEXT – Innovation.  

OMN jest inspiratorem i organizatorem wielu różnorodnych wydarzeń artystycznych: festiwali, cykli koncertowych i edukacyjnych oraz przedsięwzięć interdyscyplinarnych z udziałem tancerzy, solistów i wokalistów, realizowanych poza salami koncertowymi z wykorzystaniem multimediów i nowoczesnych technologii.​ Orkiestra uczestniczy też w międzynarodowych projektach artystycznych i edukacyjnych, współpracując z czołowymi europejskimi zespołami muzyki nowej i instytucjami promującymi muzykę współczesną.

Jako ambasador polskiej kultury, OMN realizuje  z partnerami zagranicznymi projekty prezentujące dorobek polskiej szkoły kompozytorskiej w najważniejszych zagranicznych ośrodkach muzycznych.  W ramach tej aktywności wykonywała polskie dzieła w Europejskich Stolicach Kultury: Tallin, Wrocław, Mons oraz organizowała przedsięwzięcia muzyczne promujące muzykę polską w Aarhus, Wiedniu, Pradze Oslo, Kopenhadze, Pekinie, Paryżu, Freiburgu i Bratysławie. Od 2014 roku w siedzibie Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia w Katowicach OMN realizuje cieszący się dużym zainteresowaniem publiczności swój cykl koncertowy, w ramach którego w każdym sezonie prezentuje kilka programów z muzyką współczesną. 

Szczegóły wydarzenia
Szczegóły wydarzenia