20 czerwca, godz. 12:00 – 19:00

Projekt dofinansowany ze środków Gminy Bytom. Wydział Komunalny Urzędu Miejskiego w Bytomiu

WARSZTATY biletowane

PODSTAWY HAFTU NA DZIANINIE

Prowadzenie: Kamila Słoninka / Haftowa Baba

Masz sweter, czapkę, chustę albo inny udzierg, któremu chcesz dodać trochę charakteru i osobistej historii? Na tym warsztacie będzie można zrobić to przy pomocy włóczki, igły i kilku prostych ściegów. Podczas spotkania uczestniczki i uczestnicy poznają podstawowe ściegi, łatwe sposoby na roślinne hafty oraz napisy wykonywane włóczką na dzianinie. Pracujemy na własnych swetrach, czapkach, chustach albo innych robótkach wykonanych na drutach lub szydełkiem. Prowadząca zapewnia włóczki, igły, nożyczki i ściągawkę wzorów, a kompozycję każdy zaprojektuje samodzielnie.Kamila Słoninka, czyli Haftowa Baba, to artystka tekstylna i edukatorka, która od 7 lat pokazuje, że haft, szydełko i dzierganie mogą być zarówno pasją, jak i sposobem na twórczą pracę z tekstyliami. Prowadzi pasmanterię online, warsztaty stacjonarne w Czeladzi oraz kursy online, promując rękodzieło w przystępny, praktyczny i bardzo współczesny sposób. W swojej pracy zachęca do personalizowania ubrań, naprawiania ich i przedłużania im życia przy pomocy igły, nici, włóczki i wyobraźni. To dobry warsztat dla tych, którzy lubią naprawiać, ozdabiać i dawać rzeczom drugie życie.

Dla kogo: poziom podstawowy, 14 +

Bilety: 1 zł
Limit: 8 osób w grupie

Grupy: 

12:00-13:00 WYPRZEDANE 

14:15-15:15 WYPRZEDANE

15:30-16:30 WYPRZEDANE

WŁÓCZKOWE KOLORLOVE – WARSZTAT BARWIENIA WŁÓCZKI
Prowadzenie: Ania Siwińska / Not My Mess Studio

Jak powstaje ręcznie farbowana włóczka? Co decyduje o tym, czy kolor będzie delikatny, intensywny, rozlany, punktowy albo zupełnie nieoczywisty? Podczas warsztatu uczestniczki i uczestnicy wejdą w kolorowy świat ręcznego farbowania włóczki. Po krótkiej części teoretycznej każdy samodzielnie wybarwi jeden motek włóczki typu fingering na wybrany przez siebie kolor. Będzie trochę o barwnikach, temperaturze, czasie, reakcjach i o tym, dlaczego z pozornie tych samych składników mogą powstać zupełnie różne efekty. Ania Siwińska, znana jako Siwa, stworzyła Not My Mess Studio z potrzeby twórczej wolności, dobrej zabawy i nieskrępowanego eksperymentowania z kolorem. Jej marka skupia się wokół ręcznie farbowanych włóczek i bezpiecznej przestrzeni dla dziewiarek, które chcą bawić się barwą bez presji i sztywnych zasad. W swoich działaniach pokazuje kulisy pracy z motkami, barwnikami i włóknem, zapraszając uczestników do świata, w którym kolor staje się częścią procesu twórczego. To propozycja dla osób, które chcą zobaczyć, co dzieje się z włóknem zanim trafi na druty lub szydełko, i zabrać do domu własnoręcznie ufarbowany motek.

Dla kogo: poziom początkujący, 14 +

Bilety: 1 zł

Grupy:
12:00-13:30 KUP BILET

14:00-15:30 WYPRZEDANE
15:30-17:00 WYPRZEDANE

Limit: 4 osoby w grupie

NI PIES, NI WYDRA – COŚ NA KSZTAŁT ŚWIDRA…
SZYDEŁKO TUNEZYJSKIE: HEKLOWANIE, KTÓRE TROCHĘ UDAJE DRUTY
Prowadzenie: Maria Walczak – Motando

Szydełko? Druty? A może coś pomiędzy? Podczas warsztatu będzie można poznać podstawy heklowania tunezyjskiego – techniki, która trochę udaje druty, trochę szydełko, a tak naprawdę ma swój własny, bardzo wdzięczny charakter. Prowadząca opowie o narzędziach i materiałach, pokaże podstawowe ściegi, podpowie praktyczne triki i pomoże uniknąć najczęstszych błędów. Marysia Walczak, tworząca pod marką Motando, to – jak sama o sobie mówi – wodospad spokoju i krynica dziewiarskiej wiedzy. Prowadzi przez zawiłości szydełkowania tunezyjskiego, uczy dziergania na drutach i z dużą cierpliwością oswaja techniki, które na pierwszy rzut oka mogą wydawać się trudne. Zawsze ma przy sobie uśmiech i worek z robótką, a jej miłość do miękkich włóczek widać w każdym motku, oczku i spokojnym tłumaczeniu. To dobry start dla osób ciekawych nowych technik i gotowych sprawdzić, dlaczego tunezyjskie oczka potrafią tak wciągnąć.

Dla kogo: osoby początkujące, 14 +

Bilety: 1 zł

Grupy:

12:00-12:45 KUP BILET

13:00-13:45 KUP BILET

14:00-14:45 KUP BILET

Limit: 10 osób w grupie

WARSZTATY PUNCH NEEDLE
Prowadzenie: Halina Bernacka – oh!cott

Zanurz się w świecie tekstylnej sztuki haftu pętelkowego! Podczas warsztatów uczestniczki i uczestnicy nauczą się tworzyć miękkie, trójwymiarowe kompozycje igłą punch needle – od podstaw techniki, przez dobór materiałów, aż po pierwszą gotową pracę. To propozycja dla osób, które szukają skupienia, ruchu i koloru, a przy okazji chcą spróbować techniki dającej naprawdę efektowne rezultaty już na początku pracy. Halina Bernacka to artystka wizualna i twórczyni marki oh!cott, od lat związana z techniką punch needle. W swojej twórczości łączy intensywne kolory, miękkie faktury i organiczne formy, które z humorem nazywa „amebami”. Punch needle traktuje jako formę medytacji – rytmiczne wbijanie igły pozwala oderwać się od codziennego zgiełku i zanurzyć w samym procesie tworzenia. Swoim doświadczeniem dzieliła się już z ponad tysiącem osób, prowadząc warsztaty m.in. w muzeach, instytucjach kultury i firmach. Na warsztatach wykonasz swoją pierwszą pracę punch needle, którą zabierzesz ze sobą do domu. Gotowy element będzie można wykorzystać do ozdobienia torby, kurtki albo potraktować jako mały puchaty obrazek lub podkładkę.

Dla kogo: osoby początkujące i z doświadczeniem, 14+

Bilety: 1 zł

Grupy: 

12:00-14:00 WYPRZEDANE 

14:15-16:15 WYPRZEDANE

Limit: 10 osób w grupie

SZNURKI, WĘZŁY I RELAKS – MAKRAMA OD PODSTAW
Prowadzenie: Anna Komora – Inspiradonia

Makrama to sznurki, węzły i spokojny rytm pracy rękami. Bez drutów, bez szydełka, za to z dużą przestrzenią na kreatywność. Podczas warsztatu osoby początkujące poznają kilka podstawowych splotów i wykonają makramowy brelok, a ci, którzy mieli już kontakt z techniką, będą mogli spróbować pracy na drewnianym drążku. To swobodna, rodzinna propozycja dla osób, które chcą stworzyć coś własnego bez użycia drutów czy szydełka. Anna Komora prowadzi Inspiradonię – przestrzeń pełną kreatywności, twórczych spotkań i rękodzielniczej pasji. Od lat organizuje warsztaty artystyczne dla dzieci, młodzieży i dorosłych, pokazując, że tworzenie własnymi rękami daje nie tylko piękne efekty, ale też relaks, radość i poczucie sprawczości. W jej warsztatach liczy się swobodna atmosfera, kreatywność i przyjemność wspólnego tworzenia. Będzie prosto, twórczo i bez presji, z miejscem na eksperymentowanie ze sznurkiem, formą i własnym pomysłem.

Dla kogo: osoby początkujące i znające kilka splotów, 14+

Bilety: 1 zł

Grupy: 

12:00-13:30 WYPRZEDANE

13:30-15:00 WYPRZEDANE

Limit: 5 osób w grupie

NIE TAKI SCHEMAT STRASZNY JAK GO MALUJĄ – MÓJ PIERWSZY GRANNY SQUARE
Prowadzenie: Anna Pasek – PasCuda / Fundacja PaskudoFonia

Schematy szydełkowe potrafią wyglądać groźnie, dopóki ktoś spokojnie nie pokaże, jak je czytać. To warsztat dla osób, które znają już podstawy szydełkowania i chcą oswoić schematy graficzne na przykładzie klasycznego kwadratu babuni. Uczestniczki i uczestnicy przejdą przez najważniejsze oznaczenia, zobaczą, jak czytać schemat krok po kroku i wykonają własny granny square. Anna „Paskuda” Pasek to założycielka Fundacji PaskudoFonia – miejsca, w którym można zakosztować kameralnych koncertów, spotkań z muzyką i różnorodnych warsztatów twórczych. Jest niestrudzoną organizatorką koncertów, wydarzeń kulturalnych i wyjazdów turystycznych, a przy tym osobą totalnie zakręconą w motki i szydełko. Obecnie rozwija umiejętności i poszerza wiedzę w Uniwersytecie Ludowym Rzemiosła Artystycznego w Woli Sękowej, poznając tradycyjne rzemiosła ludowe i współczesne techniki rękodzielnicze. To dobry sposób, żeby przestać traktować schemat jak tajemny szyfr, a zacząć widzieć w nim praktyczną pomoc.

Dla kogo: osoby z podstawami szydełka, 14+

Bilety: 1 zł

Grupy: 

12:00-13:00KUP BILET

15:00-16:00 KUP BILET

Limit: 10 osób w grupie

ZAPLEĆ MARZENIA – WEŁNIANE BRANSOLETKI HANDMADE
Prowadzenie: Wiesława Świder – Klinika Dywanów

Mała forma, dużo koloru i spokojna praca z wełną. Podczas warsztatu uczestniczki i uczestnicy wykonają własne bransoletki handmade. To twórcze spotkanie z wełną, kolorem i splotem, podczas którego można poczuć, jak pracuje się z przędzą, strukturą i kompozycją oraz zrozumieć, na czym polega świadome tworzenie. Wiesława Świder to ekspertka w dziedzinie tkactwa, pracy z wełną i współczesnego rzemiosła tekstylnego. Od lat działa na styku tradycyjnego rękodzieła, designu i sztuki użytkowej, tworząc projekty oparte na świadomej pracy z kolorem, strukturą i naturalnym materiałem. Prowadzi Klinikę Dywanów – pracownię zajmującą się praniem, naprawą, renowacją i tkaniem dywanów, kilimów oraz tkanin. Warsztat pokazuje, że rękodzieło może być jednocześnie proste i bardzo osobiste – każdy kolor i każdy splot buduje inny nastrój, głębię i tożsamość tworzonego przedmiotu.-

Dla kogo: bez doświadczenia, 6+

Bilety: 1 zł

Grupy: 

12:15-12:45, 

13:00-13:30 KUP BILET

Limit: 15 osób w grupie

JAK CZYTAĆ AŻUROWE SCHEMATY BEZ STRESU
Prowadzenie: Ewelina Czempik – Czempik. Studio

Ażurowe schematy wyglądają czasem jak tajemny szyfr? Spokojnie – da się je oswoić. To warsztat dla osób, które potrafią już nabrać oczka oraz przerabiać oczka prawe i lewe, ale chcą oswoić ażurowe schematy bez stresu i zgadywania, co autor miał na myśli. Uczestniczki i uczestnicy poznają najważniejsze oznaczenia, przećwiczą je na małych próbkach i nauczą się czytać schemat krok po kroku. Ewelina Czempik, znana w dziewiarskim świecie jako Czempikowa, od lat dzierga, projektuje i uczy, jak robić na drutach w sposób bardziej świadomy, estetyczny i przyjemny. Prowadzi warsztaty, na których łączy praktykę z konkretną wiedzą i swobodną, przyjazną atmosferą. Lubi techniczne detale i porządkowanie dziewiarskiego chaosu. Tłumaczy trudne rzeczy prosto, a jeśli coś „nie gra” w robótce, zwykle potrafi znaleźć przyczynę i sposób, żeby to naprawić. Po warsztacie ażurowe wykresy powinny przestać wyglądać jak tajemny szyfr, a zacząć działać jak praktyczna podpowiedź w pracy nad własnym projektem.

Dla kogo: początkujący plus, 14+

Bilety: 1 zł

Grupa:

12:30-14:00 KUP BILET

Limit: 10 osób

MINI SPLOTY, MEGA EFEKT – KOLCZYKI DLA HEKLARKI 

Prowadzenie: Anna Oprzędek – Animotki & Friends

Czy z cieniutkiej nici można stworzyć coś naprawdę efektownego? Można – choć będzie to robótka w wersji mikro, dla osób lubiących precyzję i drobne formy. Podczas warsztatu uczestniczki spróbują pracy bardzo cienkim szydełkiem i wykonają mały element biżuteryjny: szydełkowy kwiatek lub mini kwadrat babuni, który może stać się bazą do kolczyków. To propozycja dla osób, które znają już podstawowe sploty szydełkowe i chcą sprawdzić, jak klasyczne motywy wyglądają w miniaturowej, lekkiej wersji. Ania Oprzędek jest właścicielką sklepu stacjonarnego w Chorzowie i sklepu internetowego animotki.pl, gdzie razem z klientami zachwyca się cudnymi włóczkami, drutami, szydełkami, przydasiami i oczywiście projektami. O włóczkach potrafi mówić długo, z pasją i bez cienia znudzenia, dlatego można ją spotkać na targach dziewiarskich prawie w całej Polsce. Jest także współorganizatorką katowickich targów dziewiarskich October Wool Fest. Szczególną frajdę sprawia jej miniaturyzacja i tworzenie filigranowych robótek z cienkich nici. Lubi moment, kiedy z kilku maleńkich oczek zaczynają powstawać drobne formy, które później zmieniają się w biżuterię, ozdoby i inne dziewiarskie drobiazgi. 

Dla kogo: bez doświadczenia, 14+

Bilety: 1 zł

Grupy: 

13:30-14:30 KUP BILET 

14:45-15:45 KUP BILET

Limit: 6 osób w grupie

KALETNICZE DODATKI DLA DZIEWIAREK
Prowadzenie: Justyna Liszkowska – W Najmniej Odpowiednim Momencie i Pałac w Miechowicach

Świat włóczek spotyka się tu z kaletnictwem. Podczas warsztatu uczestniczki i uczestnicy poznają podstawy pracy ze skórą oraz ręcznego wykańczania małych akcesoriów. To warsztat tworzenia kaletniczych dodatków dla dziewiarek – praktycznych, trwałych i pięknych drobiazgów, które mogą towarzyszyć codziennym robótkom. Justyna Liszkowska tworzy markę W Najmniej Odpowiednim Momencie. Szyje ręcznie ze skóry, uczy podstaw kaletnictwa i pokazuje, że praca rękami może być sposobem na skupienie, wyciszenie oraz tworzenie pięknych, użytkowych przedmiotów. Jej warsztaty łączą rzemieślniczą precyzję z przyjaznym podejściem do osób początkujących, a w kontekście dziewiarskim szczególnie ciekawie wybrzmią kaletnicze dodatki przydatne miłośniczkom włóczek, projektów i akcesoriów. Założenie warsztatu jest proste: stworzyć coś użytecznego, osobistego i zrobionego własnymi rękami.

Dla kogo: bez doświadczenia, 14+

Bilety: 1 zł 

Grupy: 

13:30 – 15:00 KUP BILET

15:30 – 17:00 WYPRZEDANE

limit: 8 osób w grupie

FILCOWE DROBIAZGI
Prowadzenie: Sploty

Miękka wełna czesankowa, igła do filcowania i mała forma, którą można zabrać ze sobą do domu. Podczas krótkiego warsztatu uczestniczki i uczestnicy stworzą własny filcowy breloczek. To podstawowe wprowadzenie do pracy z wełną czesankową, gąbką i igłą do filcowania – proste, efektowne i bardzo przyjemne w pierwszym kontakcie z techniką. Prowadzące pokażą, jak z miękkiego włókna stopniowo budować kształt, zagęszczać formę i dopracowywać drobne detale. Sploty to przestrzeń stworzona z miłości do rękodzieła, relacji i wspólnego tworzenia. Za marką stoją Natalia i Agata – dwie dziewczyny, które wierzą, że kreatywność i dobre towarzystwo mają ogromną moc. Organizują warsztaty i spotkania, podczas których można na chwilę zwolnić, napić się kawy, poznać inspirujących ludzi i stworzyć coś własnymi rękami. Warsztat dobrze sprawdzi się jako szybka, twórcza aktywność na miejscu.

Dla kogo: podstawowy, 14+

Bilety: 1 zł 

Grupy: 

13:30-14:00 KUP BILET 

14:30-15:00 KUP BILET 

15:30-16:00 KUP BILET

Limit: 10 osób w grupie

MOJA PIERWSZA TOREBKA NA SZYDEŁKU
Prowadzenie: Elżbieta Salamon-Cygan – Kółko Szydełkowe w Pałacu w Miechowicach

Torebka zrobiona własnymi rękami? I to w dwie godziny? Da się. Podczas warsztatu uczestniczki i uczestnicy wykonają swoją pierwszą szydełkową torebkę od podstaw. Będziemy pracować z grubym sznurkiem bawełnianym i bardzo dużym szydełkiem – dzięki czemu robótka rośnie szybko, a efekt widać już po chwili. Torebka będzie wykonywana oczkami ścisłymi, czyli jednym z najprostszych szydełkowych ściegów. To dobry warsztat dla osób zupełnie początkujących, które chcą od razu stworzyć coś konkretnego, praktycznego i efektownego. Elżbieta Salamon-Cygan szydełkuje od 8. roku życia, a od lutego 2023 roku prowadzi Kółko Szydełkowe w Pałacu w Miechowicach – miejsce regularnych spotkań, nauki i wspólnego tworzenia. Pod jej opieką powstały projekty, które pokazują, że szydełko może być nie tylko pasją, ale też sposobem na budowanie relacji i pomaganie innym. Ela angażuje się także w działania społeczne i charytatywne – od kolorowych akcji ubierania ławek po warsztaty szydełkowe dla pacjentek oddziału onkologii. Po dwóch godzinach pracy uczestnicy wyjdą z własnoręcznie zrobioną torebką – prostą, piękną i gotową do noszenia.

Dla kogo: podstawowy, 15+

Bilety: 1 zł 

Godzina: 15:00-17:00 WYPRZEDANE

Limit: 7 osób

WARSZTATY (zapisy przez FORMULARZ)

MALOWANIE NA TKANINIE
Prowadzenie: Julianna Kiełkowska

Masz ubranie, torbę albo poszewkę, którym chcesz nadać nowy charakter? A może coś wymaga twórczego zamaskowania plamy? Podczas warsztatu rotacyjnego będzie można przynieść swój sweterek, torbę, poszewkę lub inne tekstylia i wykonać na nich malowaną aplikację. Prowadząca pokaże, jak przenieść prosty wzór na tkaninę, jak pracować pędzlami, a jeśli trzeba – także palcami. Julianna Kiełkowska od ponad 10 lat pracuje z farbami do tkanin, wykorzystując je do personalizowania ubrań, tworzenia prezentów i nadawania tekstyliom drugiego życia. Malowanie jest dla niej sposobem na wyrażanie siebie, zabawę formą i wzmacnianie poczucia sprawczości – bo ubrania nie muszą kończyć swojej historii po pierwszym sezonie. Nie trzeba mieć doświadczenia ani specjalnych umiejętności. Wystarczy ciekawość, własny materiał i chęć dania rzeczom drugiego życia.

Forma: warsztat rotacyjny
Zapisy: przez FORMULARZ

Godziny: 13:00-16:00
Limit jednocześnie: do 15 osób
Co zabrać: ubranie, torbę, poszewkę lub inny tekstylny przedmiot z min. 90% naturalnych materiałów; można zabrać inspirację lub grafikę

TKANIE NA RAMKACH

Prowadzenie: Anna Niedzielska / SNOP Design

Tkanie to jedna z najstarszych technik rękodzielniczych, a na małej ramce można poznać ją w bardzo przystępny, spokojny sposób. Podczas warsztatu uczestniczki i uczestnicy będą pracować z osnową, wątkiem, kolorem i strukturą, tworząc własną małą formę tekstylną. Powstała tkaninka może stać się zakładką, bransoletką, aplikacją albo początkiem większego projektu. Anna Niedzielska jest plecionkarką, terapeutką zajęciową i twórczynią pracowni SNOP Design na dworcu PKP w Bytomiu. Ukończyła Uniwersytet Ludowy Rzemiosła Artystycznego w Woli Sękowej oraz liczne kursy certyfikowane i szkolenia z zakresu rzemiosł ludowych. Od kilku lat prowadzi warsztaty tradycyjnego rękodzieła w terenie i we własnej pracowni, a na co dzień wyplata kosze oraz przybliża uczestnikom spokojną, uważną pracę z naturalnymi materiałami. To spokojne, uważne spotkanie z miękkimi materiałami i tradycyjnym rzemiosłem – trochę ćwiczenie cierpliwości, trochę relaks, a trochę zachwyt nad tym, ile można wyczarować z kilku nitek.

Forma: warsztat rotacyjny
Zapisy: przez FORMULARZ

Godziny: 15:15-17:15
Limit jednocześnie: 4 osoby
Poziom: podstawowy

MIĘDZY RUNEM A PRZĘDZĄ
Prowadzenie: Marta Sznajder i Sebastian Wernik / Kaszubska Manufaktura Wełny

Zanim włóczka trafi na druty lub szydełko, dzieje się naprawdę dużo. Jest runo, czesanie, gręplowanie, przędzenie, cierpliwość i ogromny szacunek do naturalnego materiału. Podczas otwartego stoiska edukacyjno-pokazowego będzie można zobaczyć tradycyjną obróbkę wełny – od surowego runa, przez czesanie i gręplowanie, aż po przędzenie na kołowrotku. Można będzie podejść, zobaczyć narzędzia z bliska, dotknąć naturalnego surowca, zadać pytania i spokojnie przyjrzeć się procesowi, który zwykle pozostaje ukryty za gotowym motkiem. Będzie też okazja, żeby spróbować swoich sił. Marta Sznajder i Sebastian Wernik tworzą Kaszubską Manufakturę Wełny oraz duet Pani Prządka – Pan Gręplarz. Od 2018 roku tradycyjnymi metodami przerabiają runo owcze i alpacze, pielęgnując dawne rzemiosła przędzenia i gręplowania. Pracują z runem pozyskiwanym od zwierząt hodowanych w Polsce i pokazują, jak ogromny potencjał drzemie w lokalnej wełnie. Marta z pasją prowadzi uczestników przez proces przędzenia – od czesanki do nici – a Sebastian odpowiada za gręplowanie runa owiec i alpak. To żywa opowieść o rzemiośle, lokalnej wełnie i pracy, która wymaga czasu, cierpliwości oraz szacunku do materiału.

Forma: pokaz / warsztat rotacyjny
Zapisy: przez FORMULARZ

Godziny: 13:00-17:00
Dla kogo: dla wszystkich ciekawych, skąd właściwie bierze się włóczka

TKANIE NA KROŚNIE
Prowadzenie: Wiesława Świder / Klinika Dywanów

Jak z pojedynczych nici powstaje tkanina? Co robi osnowa, czym jest wątek i dlaczego w tkaniu tak ważne są rytm, cierpliwość, kolor i struktura? Tkanie na krośnie to krótki pokaz tradycyjnej pracy z przędzą, osnową i wątkiem. W ciągu pół godziny będzie można zobaczyć, jak z pojedynczych nici stopniowo powstaje tkanina oraz zajrzeć za kulisy powstawania dywanów, kilimów i tkanin użytkowych – tych przedmiotów, które często widzimy już jako gotowe, a rzadko mamy okazję obserwować w trakcie tworzenia. Pokaz poprowadzi Wiesława Świder z Kliniki Dywanów, ekspertka w dziedzinie tkactwa, pracy z wełną i współczesnego rzemiosła tekstylnego. Szczególne miejsce w jej pracy zajmuje wełna oraz proces przędzenia, farbowania i tkania, traktowany jako twórczy dialog z materią i narzędzie budowania emocji, jakości oraz ponadczasowego charakteru tkaniny. To spokojne spotkanie z rzemiosłem i okazja, żeby zobaczyć proces, który zwykle znamy dopiero z gotowych przedmiotów.

Forma: pokaz
Zapisy: przez FORMULARZ

Godzina: 12:15-13:30

PRELEKCJE (zapisy przez FORMULARZ)

MIĘDZY RUNEM A PRZĘDZĄ – O KASZUBSKIEJ MANUFAKTURZE WEŁNY
Prowadzenie: Marta Sznajder / Kaszubska Manufaktura Wełny

Podczas prelekcji Marta opowie o Kaszubskiej Manufakturze Wełny i o drodze, jaką przechodzi naturalne włókno, zanim stanie się przędzą gotową do dalszego tworzenia. Będzie o runie owczym i alpaczym, tradycyjnych metodach pracy z wełną oraz o tym, dlaczego lokalny surowiec ma tak duży, często niedoceniany potencjał. Marta Sznajder i Sebastian Wernik tworzą Kaszubską Manufakturę Wełny oraz duet Pani Prządka – Pan Gręplarz. Od 2018 roku tradycyjnymi metodami przerabiają runo owcze i alpacze, pielęgnując dawne rzemiosła przędzenia i gręplowania. Ich działania łączą pokaz rzemiosła, edukację i troskę o to, by naturalne włókna wracały do współczesnego obiegu. To spotkanie pozwoli lepiej zrozumieć, co kryje się między runem a gotowym motkiem: ile w tym procesu, cierpliwości, wiedzy i szacunku do materiału. Prelekcja dla osób, które chcą spojrzeć na wełnę nie tylko jak na gotową włóczkę, ale jak na żywy materiał z historią, pochodzeniem i ogromnym rękodzielniczym potencjałem. 

Forma: prelekcja
Zapisy: przez FORMULARZ
Godzina: 12:15-12:45
Miejsce: sala w Pałacu w Miechowicach

JAK PRZEDŁUŻYĆ ŻYCIE UBRANIOM UŻYWAJĄC RĘKODZIEŁA?
Prowadzenie: Kamila Słoninka / Haftowa Baba

Podczas prelekcji będzie mowa o tym, jak wykorzystać rękodzieło do przedłużania życia ubrań i dodatków, które już mamy. Prowadząca opowie o różnych technikach naprawiania, wzmacniania i ozdabiania tekstyliów – od haftu sashiko po cerowanie na grzybku. Kamila Słoninka, czyli Haftowa Baba, to artystka tekstylna i edukatorka, która od 7 lat pokazuje, że haft, szydełko i dzierganie mogą być zarówno pasją, jak i sposobem na twórczą pracę z tekstyliami. W swojej pracy zachęca do personalizowania ubrań, naprawiania ich i przedłużania im życia przy pomocy igły, nici, włóczki i wyobraźni. To spotkanie o tym, że plama, przetarcie czy dziurka nie muszą oznaczać końca ulubionej rzeczy. Mogą stać się początkiem twórczej zmiany, osobistego detalu albo zupełnie nowego charakteru ubrania. Będzie praktycznie, inspirująco i z ekologicznym akcentem: o naprawianiu zamiast wyrzucania, ulepszaniu zamiast zastępowania i o rękodziele jako prostym narzędziu bardziej świadomego korzystania z tekstyliów.

Forma: prelekcja
Zapisy: przez FORMULARZ
Godzina: 13:15-13:45
Miejsce: sala w Pałacu w Miechowicach

WEŁNA W OBIEGU – RZEMIOSŁO, DESIGN, PRZYSZŁOŚĆ
Prowadzenie: Wiesława Świder / Klinika Dywanów

Podczas prelekcji prowadząca opowie o współczesnym znaczeniu wełny w kontekście zrównoważonego projektowania, powrotu do rzemiosła oraz roli handmade w świecie nowoczesnego designu. Pokaże, jak tradycyjne techniki pracy z włóknem mogą funkcjonować we współczesnym obiegu twórczym i dlaczego świadoma praca z materiałem staje się dziś wartością przyszłości. Będzie też o tym, jak wełna, kolor, struktura i ręczny proces tworzenia mogą łączyć tradycję z nowoczesnym podejściem do projektowania. Wiesława Świder to ekspertka w dziedzinie tkactwa, pracy z wełną i współczesnego rzemiosła tekstylnego. Od lat działa na styku tradycyjnego rękodzieła, designu i sztuki użytkowej, tworząc projekty oparte na świadomej pracy z kolorem, strukturą i naturalnym materiałem. Jej doświadczenie kształtowało się w Polsce, USA, Anglii, Turcji i Iranie, czyli w miejscach, gdzie kultura włókna, naturalnych barwników i ręcznego rzemiosła pozostaje żywa i głęboko zakorzeniona w codzienności. Prowadzi Klinikę Dywanów – pracownię zajmującą się praniem, naprawą, renowacją i tkaniem dywanów, kilimów oraz tkanin. To spotkanie dla osób ciekawych rzemiosła, naturalnych materiałów i tego, jak rękodzieło może odnajdywać swoje miejsce we współczesnym świecie – nie jako sentymentalny powrót do przeszłości, ale jako ważny element świadomego, odpowiedzialnego tworzenia.

Forma: prelekcja
Zapisy: przez FORMULARZ

Godzina: 14:15-14:45
Miejsce: sala w Pałacu w Miechowicach

DLACZEGO RUNO ALPAK NAZYWANE JEST ZŁOTEM INKÓW?
Prowadzenie: Monika Kaleta / Monalpi

Podczas prelekcji Monika opowie o alpakach okiem hodowcy – o tym, co sprawia, że są tak wyjątkowe i co daje kontakt z tymi zwierzętami. Głównym tematem spotkania będzie jednak wełna alpak: jej wspaniałe cechy, naturalne właściwości oraz możliwości wykorzystania. Monika Kaleta współtworzy Monalpi – rodzinną hodowlę alpak położoną w zielonym zakątku Dąbrowy Górniczej. To miejsce powstało z miłości do tych niezwykłych zwierząt i z chęci dzielenia się dobrym wpływem, jaki przebywanie z alpakami może mieć na nasze samopoczucie. Oprócz prowadzenia hodowli Monika tworzy również gotowe wyroby z wełny alpaki, pokazując, jak przyjemny, miękki i wyjątkowy może być ten naturalny materiał. Będzie można dowiedzieć się, dlaczego runo alpak od wieków było tak cenione i czym różni się od innych włókien. Będzie więc trochę o alpakach, trochę o włóknie, trochę o naturze – i o tym, dlaczego czasem największy luksus zaczyna się bardzo prosto: od szacunku do zwierzęcia, materiału i spokojnego procesu tworzenia.

Forma: prelekcja
Zapisy: przez FORMULARZ

Godzina: 15:15-15:45
Miejsce: sala w Pałacu w Miechowicach

WŁÓCZKA MA ZNACZENIE – O ŚWIADOMYM DOBORZE MATERIAŁU DO SWETRA
Prowadzenie: Izabela Jagosz / LGMP La Gosh My Passion

Piękny i praktyczny sweter zaczyna się dużo wcześniej niż przy pierwszym oczku. Podczas prelekcji Iza opowie o tym, jak wybór włóczki wpływa na wygląd, trwałość i komfort noszenia gotowej dzianiny. Będzie o właściwościach różnych włókien, czytaniu etykiet, znaczeniu próbki dziewiarskiej i najczęstszych błędach przy dobieraniu materiału do projektu. Izabela Jagosz to projektantka dzianin, edukatorka i twórczyni marki LGMP – La Gosh My Passion. Zanim zawodowo zajęła się projektowaniem i uczeniem dziergania, przez wiele lat pracowała jako trenerka biznesu. Dziś łączy doświadczenie trenerskie z pasją do włóczek, tworząc projekty, kursy i materiały edukacyjne dla ogromnej społeczności dziewiarek. Marka LGMP to ponad 150 autorskich projektów dzianin z kursami wideo, certyfikowane włóczki oraz rozpoznawalny styl, który przyciąga miłośniczki ręcznie tworzonych ubrań w Polsce i za granicą. To 30-minutowe spotkanie będzie praktycznym wprowadzeniem do bardziej świadomego planowania dzianin: tak, żeby gotowy sweter był nie tylko piękny, ale też wygodny, trwały i naprawdę noszony.

Forma: prelekcja
Zapisy: przez FORMULARZ

Godzina: 16:15-16:45
Miejsce: sala w Pałacu w Miechowicach

Szczegóły wydarzenia
PAŁAC W MIECHOWICACH
PAŁAC W MIECHOWICACH
Szczegóły wydarzenia